90年代以来，新世纪音乐（new age music）由于其飘逸空灵的风格和浓郁的魔幻色彩，而受到了众多歌迷的欢迎，涌现出了诸如恩雅、莎拉布莱曼、班得瑞、神秘园等一大批优秀的歌唱家和团队。

　　10月18日，国家一级作曲家、海政文工团副团长平远先生做客第284期孔目湖讲坛，带来了一场题为“空灵与魔幻——我的新世纪音乐创作 ”的精彩讲座。他结合自身的创作经历，阐述了新世纪音乐的发展过程及特点，在现场播放了他的个人专辑，带给了观众一场极具魅力的听觉盛宴。

（海政文工团副团长 平远 先生）

　　新世纪音乐的发端——社会基础和机遇

　　同其他音乐形式一样，新世纪音乐的产生也有期独特的社会基础。它发轫于70年代，到了80年代成为一种独特的音乐形式。它是一种象征时代更替、诠释精神内涵的改良音乐，按照平远的说法，它并非单只一个类别或流派，而是一个范畴，它跳出了过去所有的音乐形态：介于轻音乐和古典音乐之间，在古典音乐的基础上吸收了轻音乐的一些特点，因此新世纪音乐富于变化，内容也较为丰富。

　　平远介绍说，新世纪音乐主要分为部落音乐，精神音乐，太空音乐，器乐独奏，自助音乐，新古典音乐等等。其中部落音乐属于高科技音乐与民间音乐相结合的音乐形式，精神音乐，又称理疗音乐，极具精神感染力。

（现场听众热情提问）

　　新世纪音乐的特点——飘逸空灵，舒缓悠长

　　新世纪音乐强调诠释精神内涵，注重心灵这一层面，强调从生活的琐事中脱离出来，追求精神上的自我护理，以期找到人文情怀的共同点。平远指出，新世纪音乐也是人类从物质的追求过渡到对自己内心探索的象征，虽然在物质方面人类有人种、肤色、语言、宗教信仰等等的不同，但人类的心灵深处都有一个共通点。正因为这一点，所有人都是同宗同源的。

　　正因为新世纪音乐具有以上的特点，所以音乐的演奏上也是独具特色，它主要通过乐器的演奏和环境音乐的搭配形成独特的意境，所以没有强烈的节奏和刺激的声音，经常在音乐里利用人声合音和谐音，平远以《梁祝》为例做了说明：里面的大小提琴二重奏，把梁祝对话的情形形象地展现了出来。

　　现场聆听新世纪音乐经典曲目

　　平远先生介绍说，他在部队认识了新世纪音乐，并一见钟情，从此结下不解之缘，并在近年间创作了包括《西湖十景》《日出抚仙湖》《太阳谷》在内的大量优秀作品。他的音乐“兼收并蓄，海纳百川”，倾向于古典和浪漫，有意展现东方的古典美，选作的题材一般是国内的山川河流等自然景观。然后现场播放了自己创作的一些专辑，并与观众一起赏析。
　　《西湖十景》，以中国古典音乐和民族民间音乐为基础，创造了一种优美的意境，加上打击乐的伴奏，使整首乐曲清新欢快、富于情趣，突出了古典美的特色。
　　《日出抚仙湖》，以排箫、大、小提琴、敲击乐与充满浓郁云南地方特色的音乐旋律为基础，组成如梦如幻的优美仙界境地。其中《听山岚》小提琴与打击乐交相呼应的特色，突出民族与流行元素的结合；《听湖》，以大提琴的沉闷、飘逸和排箫的飘逸空灵，交织构成了过去和现在的对话，像一位老人在讲述沧海桑田，意境唯美。
　　《太阳谷》，通过沉重的打击乐，渲染了古典粗矿的一种气氛和神秘色彩，展现了苗族人民的辛勤与献身的精神。
　　《梦回上海滩》，平远以其独特且优美的原创旋律，将上海滩的历史一一化为音符融入音乐之中，让人们在音乐旋律中重新认识上海古典与现代的不同风貌，比如《城隍往事》，讲述了发生在旧日上海滩里弄的故事，抒发了主人公朦胧的情怀。
　　《寻找仙女湖》，以干宝的《搜神记》为背景，表达了对爱的渴求，对真情的向往，描绘了一幅烟波浩瀚的景象，充满了神秘色彩。
　　讲座的最后，平远与在场师生们分享了他最近几年创作的心得体会，并对同学们提出的疑问一一耐心解答。